10 razões pelas quais filmes que preferem efeitos práticos sempre serão melhores que filmes CGI

Senhor dos Anéis. Mandíbulas. O Exterminador do Futuro. Era tudo old school naquela época. E cara, eles eram bons. A cultura CGI está matando lentamente a arte dos efeitos práticos. E é por isso que todos os aficionados do cinema devem se preocupar.

Nem tudo sai conforme o planejado (e isso é bom)

Os efeitos práticos tendem a nunca seguir um plano. Como nem todas as variáveis ​​estão sob o controle dos artistas de efeitos, muitas coisas são forçadas a serem deixadas ao acaso. Durante a icônica cena da explosão do hospital em O Cavaleiro das Trevas, quando o Coringa de Heath Ledger se afasta das explosões, a detonação final não acontece. Em vez de sair do personagem, Ledger mantém o papel e olha para trás, dando um suspiro visual que é brilhantemente capturado na câmera. A explosão acontece, mas é um pouco atrasada. Ele ainda atordoa Ledger, que corre freneticamente de volta para escapar dos destroços que caem. As coisas não saíram conforme o planejado. E é por isso que é considerada a maior sequência de explosões de todos os tempos.

O público sabe quando os efeitos especiais entram em cena

Você pode estar louco por filmes como Os Vingadores ou Velozes e Furiosos. Muitos filmes da era moderna são pesados ​​em CGI. E esse é o problema. Tem que haver um bom equilíbrio entre CGI e efeitos práticos em filmes. Isso é algo que os diretores dos blockbusters da era dos anos 2000, como Sam Raimi e Steven Spielberg, sabiam. Seu cérebro está programado para saber diferenciar entre CGI e cenas reais em um filme. Isso não se discute. Quando você vê uma cena CGI, não importa o quão convincente, seu cérebro percebe que é fantasia. E então você volta à realidade.

Artistas de efeitos práticos usam o pensamento criativo para soluções

Tomaremos o exemplo de Jaws aqui. O filme de Steven Spielberg foi provavelmente o primeiro verdadeiro sucesso de bilheteria que dependia fortemente de efeitos práticos. Jaws era sobre um tubarão sedento de sangue que ameaça um grupo de pessoas perto do mar. Mas você sabia que o tubarão, o monstro titular do filme, era notoriamente difícil de gerenciar e operar? O monstro animatrônico era uma combinação de novos sistemas de motores pneumáticos, tubos de aço e invólucros de poliuretano. Foi o primeiro de seu tipo. Como resultado do esforço colocado no monstro, ele arrecadou mais de 470 milhões de dólares, iniciando uma revolução em Hollywood que continua até hoje.

Muito CGI acaba prejudicando o filme

Há razões pelas quais filmes como Lanterna Verde e a trilogia O Hobbit não são tão amados. A trilogia Hobbit de Peter Jackson deveria ser a sucessora dos filmes O Senhor dos Anéis. Era tudo menos isso. Seus filmes LOTR são considerados brilhantes e muito superiores. Mas a trilogia Hobbit, apesar de ter a mesma pessoa por trás das câmeras, não teve tanto sucesso. Lanterna Verde tinha um elenco estelar, um arco de história ok e toneladas de personagens icônicos. Ambos os filmes fracassaram devido ao uso intensivo de CGI. Muito CGI cria um enredo que não tem textura e não pode ser considerado relacionável. Eles acabam sendo planos e indistintos.

O elemento do realismo melhora a experiência cinematográfica

Obviamente, os efeitos práticos parecem mais reais porque realmente são. Eles não foram criados por um bando de geeks sentados atrás de um computador tomando café. Eles foram criados depois de muita tentativa e erro. Então, quando o resultado final é capturado na tela, o público acredita que é real. Mas você sabia que tem uma influência secundária mais importante em um tiro? Filmes de efeitos práticos trazem o melhor das habilidades de atuação dos atores que interpretam os personagens também. A legitimidade de uma tomada depende de quanto o ator pode se sentir no papel. Se você colocar uma tela verde atrás da pessoa e fazê-la usar um traje CGI pontilhado, não há muito espaço para crescimento.

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As cenas são mais icônicas

Deixe-nos fazer uma pergunta - de quantos momentos épicos em CGI de seus filmes favoritos você se lembra? Quantas cenas que empregaram bons efeitos práticos você consegue se lembrar? Agora pergunte a si mesmo: qual das duas perguntas fez você se lembrar de filmes mais velhos que sua idade? Efeitos práticos imortalizam um filme. Seja o T-Rex de Jurassic Park ou o dedo indicador brilhante do ET, as cenas sempre foram icônicas e lendárias.

Mesmo a menor das acrobacias tem um enorme impacto

Quando o público sabe que o que está acontecendo na tela foi feito depois de muito esforço, a cena se torna muito mais interessante de assistir. Não importa quão pequena ou sem importância para o enredo essa cena seja. O Cavaleiro das Trevas (desculpe por falar tanto, mas bem... o que podemos dizer) teve uma cena em que Batman vira um caminhão sobre si mesmo. A cena de captura da Bandeja do Homem-Aranha de Sam Raimi é outro exemplo. A façanha levou impressionantes 156 tomadas para ser executada corretamente. E, portanto, o público se tornou muito mais investido no filme em geral. Isso porque eles sabiam que filmes que prestam tanta atenção aos detalhes mais minuciosos estão destinados à grandeza.

A maquiagem protética é sempre melhor do que a maquiagem gerada por computador

A maquiagem é mais uma forma de efeito prático raramente explorada em detalhes em Hollywood hoje em dia. Naquela época, um bom maquiador poderia arcar com o sucesso de uma franquia inteira. Agora, tudo é conduzido por CGI. O Steppenwolf da Liga da Justiça é um bom exemplo de como o CGI ruim arruína um personagem. Você pode empregar o supercomputador mais poderoso do mundo para renderizar uma maquiagem gerada por computador em um ator para um filme. as pessoas ainda preferem as obras de artistas como Rick Baker (Um Lobisomem Americano em Londres) e Tom Savini (A Noite dos Mortos Vivos) a qualquer momento.

Realmente aumenta o fator medo em filmes de terror

Para ser honesto, mesmo um cineasta que ama CGI preferiria um artista especializado em efeitos práticos com equipamentos de primeira linha. Eles são raros, difíceis de encontrar e seu trabalho é impecável. Assim como todas as coisas boas deste mundo. Os filmes de terror dos anos oitenta e noventa beneficiaram muito esses artistas quando estavam em melhor oferta e demanda. A monstruosa criatura do Coisa, por exemplo, ainda nos dá pesadelos. Quando Nathan Fillion encontrou a mulher carrapato em Slither, essa imagem ficou gravada em nossas retinas por toda a eternidade.

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A era de ouro dos efeitos práticos levou a várias inovações no show business

O ódio por CGI é ainda maior entre as pessoas que cresceram assistindo a filmes clássicos dos anos 80 e 90, como Tubarão e O Coisa. Os verdadeiros aficionados do cinema sabem quando um filme precisa ser respeitado por seu esforço e quando foi ao mar. Durante os anos 80, quando o público estava se acostumando com a ação de alto valor e os blockbusters de ficção científica, veio a Idade de Ouro dos efeitos práticos. O poder de processamento do computador e o armazenamento de memória eram baixos naquela época. Assim, os efeitos práticos levaram a várias inovações na produção cinematográfica, como robôs antropomórficos e técnicas de maquiagem brilhantes nunca antes vistas em Hollywood. Os filmes CGI acabaram de empurrar essas inovações para o lado.